Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

(no subject)

Parco Mediceo di Pratolino (Villa Demidoff) https://www.tripadvisor.ru/Attraction_Review-g1209159-d590469-Reviews-or20-Parco_Mediceo_di_Pratolino_Villa_Demidoff-Vaglia_Tuscany.html?m=19905

Colosso dell'Appennino
https://www.instagram.com/explore/locations/827725364/colosso-dellappennino/?utm_source=ig_embed

Allencredible/Bay Saint Louis, Миссисипи/ 8 мая 2016 г.
Ваша кожа станет гусиной – дух захватывает. Это недооцененное место. Отель великолепный и предлагает отличную прогулку, чтобы увидеть все гроты, статуи, и, конечно, артистический шедевр, Колосс Апеннин …

Ppw/Berkshire, Массачусетс/ 27 октября 2015 г.
Мы старались изо всех сил, чтобы найти эту 40-футовую статую. Когда мы повернули из-за угла и увидели ее, я буквально похолодела. Это то, что я никогда не забуду, пока живу. Муж и я задержались именно из-за этой экстраординарную скульптуры. Стоило заблудиться, чтобы это увидеть!

Sveticc/Флоренция, Италия/ 4 августа 2013 г.
Там русский Дух, там Русью пахнет! Как ни странно и необычно, но именно на территории этой виллы можно всем сердцем ощутить присутствие родного, русского духа! После преимущественно каменной Флоренции в этом огромном парке с животными начинаешь ощущать себя в русском лесу! Просторы совсем не итальянские! Хочется там находиться и находиться!

Cleeface/ Кардифф, Великобритания/ 14 августа 2016 г. Красивый парк с впечатляющей скульптурой. Очень тихий, с невероятным видом, хорошее место для пикника.

Laura N/ 23 августа 2017 г. Все должны отправиться в этот парк, чтобы увидеть Колосса! Лучшее произведение искусства в Италии, я так считаю!

вложиться в ... the extraordinary roll call

Летний Christie’s. Шедевры ротшильдовской коллекции. «The best of the best». Продалось хорошо.
https://www.christies.com/features/Rothschild-Collection-masterpieces-9821-3.aspx

Чарльз Катор, со-руководитель аукциона: «Имя Ротшильдов синоним самого высокого уровня коллекционирования, и многие из величайших произведений искусства в мире имеют это происхождение. Легендарное имя Ротшильдов прибавлено к необыкновенной перекличке знаменитых, часто королевских, владельцев этих шедевров – от Людовика XV и Марии-Антуанетты до Уильяма Бекфорда и принца Демидова».

"Гипсовый век": iPhuck10 и Карацупа с собакой

    В новом прекрасном романе «iPhuck10» В.О. Пелевина большое место – и для сюжета, и для выхода на оригинальные размышления о культуре – занимает придуманное автором явление-художественная эпоха т.н. «гипсового искусства».
    Поражающее воображение В.О. увязывает это искусство с последней в культурной истории творческой волной, берущей начало в действительных ценностных конфликтах, с последней честной революционностью, с «невыразимо трогательной щемящей нотой», со светлостью и свежестью. «Гипсовый век» датируется В.О. первой четвертью XXI века, и он угасает вместе с остатками свободы.
    Итак, «последняя свежесть» в искусстве … Однако, почему фантазия автора маркирует эту ценную эпоху именно гипсом? Не доломитом, к примеру, бисером или шишками?
    Может так быть, нечто гипсовое оказало на В.О. впечатление в реальности, «зацепило» – и он отдает дань явлению (вариант: припомнил в нужный момент)?
    Вполне – если учесть неожиданное броское, не связанное с основной линией романа, упоминание здесь неких «кунгурских слоников» (… автор «стилист и мастер языка», то есть имеет привычку обильно расставлять на своих виртуальных комодах кунгурских слоников …)
    Виктор Олегович, похоже, слонов вообще любит: образ этого животного проглядывает во многих его произведениях – белый слон («Желтая стрела», «Чапаев и Пустота»), коричневый («S.N.U.F.F.»), слон и Моська («Числа) ...
    Теперь вот кунгурский … Который выводит на любопытную историю гипсовой скульптуры советского периода в Кунгуре.
    Да, существовал в этом пермском городе в XX веке артельный гипсолитейный художественный промысел; простые, в чем-то наивные, фигурки и барельефы с фирменного киоска на железнодорожном вокзале и по заказам расходились по всей стране.
    Вот подробный материал на эту тему. И еще информация, что полтора года назад в местном музее начала работу постоянная выставка кунгурской гипсовой скульптуры.



    Заметим, что фигурки гипсовых слоников всплывают в комментариях к материалу из ЖЖ кунгурского экс-мэра Амира Махмудова; тут же упоминается, что артель изготавливала и накомодные скульптуры (ср. у В.О.: расставлять на виртуальных комодах).
    Так может и правда – характерные честность, трогательность, светлость и свежесть «гипсового века» в «iPhuck10» навеяны «Василием Тёркиным», «Хозяйкой Медной горы» или «Мечтательницей» из Кунгура?
    Тогда рост цены на «кунгурский гипс» неизбежен. Культурный истеблишмент в лице одного из центральных представителей  – пусть скрыто – его санкционирует.

(no subject)

... Виктор Головин написал замечательную книгу об отношениях художника и заказчика во времена Возрождения. Он проанализировал контракты, которые заключали заказчики с художниками. Выяснилось, что огромное количество деталей, которые мы привыкли анализировать как эстетические качества произведения и приписывали их гению художника, на самом деле изначально вносились в контракт как пункты, которые художник должен был выполнить. Речь идет об очень многих деталях, связанных с композицией, с цветовыми решениями. (https://s-t-o-l.com/istoriya/anatolij-golubovskij-v-1917-godu-my-vypali-iz-tsivilizatsii/)

"... величие степенно отступает в логарифмы" (?)

Тот, кто физиком стал / Тот грустить перестал / На физфаке не жизнь, а малина / Только физика соль / Остальное все ноль / А филолог и медик дубина. Припев: Эй, дубинушка, ухнем! / Эй, зеленая, сама пойдет! / Подернем, подернем, да ухнем! (Гимн физфака МГУ)

Размышления по статье Чадаев А. Проблемный контур следующего президентского цикла: https://life.ru/934707

Подписано «политолог», хотя было бы и честнее (и результативнее) играть открыто и указать после запятой «советник спикера ГД РФ на общественных началах» – да-да, В.В.

Что-то «платформенное», выходит. Тем любопытнее присмотреться к аргументации.

«… Вместо драматургии – механика; вместо спектакля – процедура; вместо картинки – чертёж …» Мол, там была театральная сценка, сейчас индустрия. Искры из трубы, молот кует … Или все же это декорация завода, выставленная на доставшиеся по наследству подмостки с новыми (или старыми с новыми текстами) актерами и суфлерами? Замечу – главную убедительность, эффектность нынешнему действу дают выпуклые первые роли Службы безопасности предприятия. Впечатляет. С другой стороны, не аплодировать просто опасно – бывает же, что постановка по художественным соображениям перетекает в зрительный зал. А отсюда без бинокля видно, что ТТ не реквизитный. Потому от греха (до поры?) – «браво»-«бис».

«Федеральные элиты – низовой политический слой, столица – замкадье, элитная фронда – низовой патриотизм». Какая-то вульгарная социология «нафокусировалась» – и вспомнилось «Это что? Перестрелка? Или дуэль: Пушкин-Дантес?» (З. Гердт в роли адвоката, фильм «Воры в законе»). С моего лично места, из последних «намагниченных» типа рядов – конфета сусальная, words words words.
[Spoiler (click to open)]

«В первом случае ревность обиженных невниманием региональных элит, во втором – глухое раздражение отодвинутых на задний план вчерашних "властителей дум" (гламура, дискурса, капиталов и статусов)». А вот нужно бы зафиксировать для второго как раз случая и позицию региональной элиты, чай, натерпелись за последнее время (поделом – но натерпелись же) – и задаться вопросом: куда выплеснется накопленная фрустрация и можно ли этим брандспойтом управлять?

«Регионально-ориентированный принцип формирования наполовину одномандатной Думы (где нет места условному Юревичу, но зато присутствуют в количестве врачи-учителя-рабочие и т.д.)» Здесь просто кейсы нужно открыть. По цели и технологиям – почему сегодня этому «нет места», как «оставить без места», а тому «дать место». Сколько кейсов со страны надо? 20 хватит? 30? Из Челябинской только области 3-4 штуки наберется.

Вот чего я совсем не улавливаю – смысла дискредитировать МГЕР на фоне ОНФ. (Если только не Сунь Цзы за пазухой). «Юные карьеристы из "молодёжек" [в тексте упоминаются только НАШИ и МГЕР] … некоторые и впрямь прорвались, тут же на ходу переобувшись в респектабельных либералов, едва представилась возможность; остальные канули в политическое небытие». Ваще не пойму ничего. Кто хоть один стал либералом из этих? Ни одно имя на ум не приходит (М. Дрокова если? – нет). При этом под десяток «гвардейцев» (посчитайте сами) – сегодня крупные ГД-АП-ветви одного кстати, с самим автором дерева. На мой взгляд (буквально вчера смотрел фотогалерею с их последнего съезда), МГЕР вполне дееспособная политструктура, хотя и – с видимой проблемой лишнего лоска, обуржуазивания. Своей целостностью, энергией(возраст!), сеткой по стране, управляемостью смотрится выгоднее ОНФ дрезины с пассажирами, опоздавшими на поезда по расписанию, с сухпаем и мечтой о купе в любом составе на любом направлении.


А вообще, все ради чего – считаю – болезненное, реальное сталкивание лбами условной Драматургии и условной Инженерии контр-продуктивно.

Художник и Зеркало

Несколько месяцев назад в независимом сетевом проекте выпускников и аспирантов Школы искусств Глазго – ведущего учебного заведения в сфере культуры в Великобритании – вышла статья Джеймса Диксона (думаю, вот он: http://www.jameselliottdixon.com/, 1980 г.р.)

IS VLADISLAV SURKOV AN ARTIST?
https://newmindseye.wordpress.com/is-vladislav-surkov-an-artist/


Как и в случае с Тупаком в Кремле, я бы сказал, что Владислав Юрьевич Сурков дает повод молодой интеллектуальной элите Запада основательно задуматься …

Попробовал перевести, хотя текст для меня сложный:

В этом эссе я полагаю, что русский политик Владислав Сурков на самом деле – человек искусства, художник. Высказывается предположение, что в современной российской политике теория искусства наполняет внутреннюю и внешнюю политику на самом высоком уровне. Я буду выяснять обоснованность данных утверждений через дела и заявления Суркова (подразумеваемого архитектором доктрин), выстраивая теоретическую основу, которая крепко устанавливает его деятельность внутри широкого постмодернистского поля.

Кто такой Сурков?

«Я – создатель, или один из создателей новой российской системы. Сфера моей деятельности в Кремле и в правительстве включает в себя идеологию, СМИ, политические партии, религию, модернизацию, инновации, международные отношения и … современное искусство». Сегодня в мировой политике есть лишь единицы более неоднозначных фигур, чем Владислав Сурков. В западных медиа-источниках под портретами «Серого кардинала» или «Путинского Распутина» много написано об этой сложной личности. Полная биография выходит за рамки данной статьи, однако краткий обзор восхождения Суркова на видное место необходим для понимания полиморфного характера его карьеры и философии.
[читать дальше]

Родившийся в 1964 году от русской матери и отца-чеченца, Сурков в школе был круглым отличником, писал стихи, при этом обращая на себя внимание прической под Pink Floyd и вельветовыми штанами. Взрослея в условиях быстрых изменений в Советском Союзе, он переменил направление университетского обучения с металлургического на театральное. Потом какое-то время служил в контрразведывательном подразделении Советской армии. Переехав в Москву, он получил магистерскую степень по экономике и работу телохранителя у бизнесмена Михаила Ходорковского. Ходорковский, из числа новых молодых бизнес-звезд и будущих олигархов, увидев потенциал Суркова, сделал его PR-менеджером в своем банке. Далее, успехи на поприще связей с общественностью и телерекламы вывели его через работу в правительстве на роль «главного идеолога Владимира Путина».

Поддерживая интерес к искусству во всем, Сурков может являться (может и нет) публикующимся романистом и автором небольших рассказов. Кроме того, он, возможно, писал тексты для рок-групп, имеющих репутацию анти-истеблишментских. Его творческая работа (если на самом деле она его), может быть охарактеризована как подлинная сатира, направленная на то самое правительство, частью которого он является. Правительства, которое, пожалуй – самый важный его карьерный проект. В общем, ясно только, что с Сурковым ничего не ясно. Как выразился один журналист, единственный путь к настоящей свободе в мире для Суркова – через искусство.

Лиотар и Сурков

Многие комментаторы выдвинули на первый план параллели между деятельностью Суркова и теориями французского философа Лиотара. Отмечалось, что первые российские переводы Лиотара появились в конце 1990-х, когда Сурков переходил из частного сектора в правительство. Кое для кого, находящегося на переднем крае перехода России от коммунизма к рынку, привлекательных моментов в главной работе Лиотара «Состояние Постмодерна» (1979), оказалось много. Опорной темой этой книги стал конец связанных с модернизмом больших или мета-нарративов и признание последующей атомизации мысли и, вместе с тем, и общества. Эта новая парадигма, продолжает Лиотар, была произведена господством либерального капитализма, который эффективно устранил коммунистическую альтернативу. Постмодернистское состояние, утверждает он, характеризуется признанием различных точек зрения и микро-нарративов. В такой диффузной ситуации, по Лиотару, властью является господство информации.

«В форме информационного товара, необходимого для усиления производительной мощи, знание уже является и будет важнейшей, а может быть, самой значительной ставкой в мировом соперничестве за власть. Также как национальные государства боролись за освоение территорий, а затем за распоряжение и эксплуатацию сырьевых ресурсов и дешевой рабочей силы, надо полагать, они будут бороться в будущем за освоение информации. Здесь открывается, таким образом, новое поле для индустриальных и коммерческих стратегий, а также для стратегий военных и политических». (Лиотар)

Лиотар считает, что задача истинного художника преодолеть эту ситуацию, создавая работы некоммуницируемые – какие нельзя обработать и превратить с помощью информсистем в товар; он приводит здесь в качестве ключевого примера «Черный квадрат» Малевича. Творец должен стоять вне системы, им критикуемой. (Хотя Дженни Хольцер и Барбара Крюгер доказали, что можно успешно работать и изнутри.) Ниспровергая доминирующие формы медиа-репрезентации через процесс остранения, эти художники разоблачают основополагающий – контролирующий – механизм.

Медиа-интервенции Суркова представляют собой амальгаму этих различных подходов. Откровенной россыпью странных и противоречащих заявлений, вымысла, юмора, честности, ереси он топит любой существующий нарратив, остраняя цельный ландшафт и подрывая веру в любую существующую информационную структуру. Для зрителя эта тотальная остраненность имеет эффект, противоположный работам Хольцера и Крюгер – она побуждает их не подвергать сомнению, наоборот – жаждать стабильности существующего строя, в данном случае путинского.
(Интересно отметить, что и Крюгер, и Сурков имеют свою историю в коммерческом искусстве).

Дизайн самого себя

Внедрение эстетики в торговлю и политику через дизайн, рекламу и PR является частью более широкого процесса эстетизации повседневной жизни, что характерно для постмодерна. Творчество Суркова, (равно Крюгер и Хольцера) связано c признанием и откликается на растущее значение эстетического восприятия. Современные разработки в области медиа и информтехнологий ускорили и персонализировали этот процесс. Социальные медиа возбуждают превращение самого себя в товар – с помощью эстетической платформы, через которую можно строить идеализированную персону (термин Бориса Гройса «самодизайн»).

Самодизайн, по Гройсу, делает авторами арт-прозведений всех нас, создавая, в процессе мир тотального дизайна и вместе с ним всеобщей подозрительности. (Тут он обращается к понятию Дерриды «фармакон».) Эта дуальность, противоречие внутри себя и является идеальной почвой для творчества Владислава Суркова.

«Политическое» и «эстетическое» являются неразделимыми одновременно представленными гранями постмодернистской проблематики» (Виктор Берджин).

Чтобы преуспеть, самодизайн должен нейтрализовать подозрение, подтвердив его. Уже не веря в чистоту и искренность модернистского белого куба, мы ищем на нем трещины, чтобы удовлетворить наш цинизм; и только тогда, когда мы чувствуем, что поглядели ниже поверхности, мельком увидели уродливую правду – наше доверие восстанавливается. Самые крайние и явные манифестации тотальной подозрительности мы видим в само-доносах и разоблачениях в селебрити-культуре. Иллюстрация здесь – подъем реалити-шоу и «говорящие-как-есть» политики вроде Дональда Трампа и Найджела Фаража.

Сурков, кажется, отлично понимает это положение, создавая уникальный вид самодизайна путем комбинирования тотального раскрытия и тотального дизайна. Зритель, в данном случае западные СМИ или русская публика, сталкиваются с множеством противоречивых мероприятий, казалось бы, связанных с Кремлем, пробуждающих неизбежные подозрения и теории заговора. Сурков, взяв на себя роль кукловода, не активно провоцирует этот цинизм. Примером могут быть его действия после российской аннексии Крыма. На обвинения правительства США Сурков ответил, выпустив короткий рассказ, казалось бы, подтвердивший многие из претензий к нему. Используя лиотардовские темы, он представляет свою концепцию «нелинейной войны».

Здесь реальное и вымышленное, политическое и художественное, подозрение и признание чередуются и взаимозаменяются. Антагонистичностью и множественностью перспектив Сурков обнажает процесс. Что позволяет ему подавлять все потенциальные критические нарративы, вынуждая комментатора отступать к стереотипной и потому предсказуемой позиции. Внутри страны это влечет уступку исторически закрепившейся однопартийной системе, на Западе же русский Сурков приобретает голливудский имидж, становится маккиавелистским антигероем – и этому имиджу он старается соответствовать.
….

Заключение

Думается, что холодная война 20-го века была модернистским и научным конфликтом в равной степени, как и идеологическим. Прорывы в науке подвигали вещи в искусстве и философии, которые, в свою очередь, давали старт изменениям в политических и социологических нормах. В 21-м веке быстрые подвижки в информтехнологиях стали соединять науку и общество непосредственнее через эстетизацию. В этом слиянии явно противоположных положений – возможно, окончательное свершение релятивистской постмодернистской логики.

История говорит нам, что победитель часто последним извлекает уроки сражения. В Суркове видится ясность побежденного, однако, кажущиеся тревожными его теории отражают современное состояние поразительно глубоким внутренним способом. Возможно, неудобная правда в том, что российская система не так далека от нашей собственной, как нам хочется верить. Помещая авангардную практику искусства на службу государства, Сурков ломает его последнее табу. Как будто шокирующе, но это просто конечное проявление капиталистической коммодификации искусства через рынок. Вполне возможно, я преувеличиваю намерения Суркова – независимо от этого, очевидно, что его действия подносят зеркало искусству и политике Запада.

Занимая две конфликтующие между собой роли авангардиста и политика, Сурков олицетворяет дуальность в самом сердце постмодернистской логики. Нравится нам это или нет, Сурков – художник, возможно – первый истинный и искренний в негативном амплуа.

(no subject)

Вспоминая пелевинское определение Суверенная демократия – это буржуазная электоральная демократия на той стадии развития, когда демократия она демократия, а если надо, в ж .. пу вы .. бут легко.

Подобная же декорация и праймериз – буржуазный электоральный конструкт, когда электоральный он электоральный, а если надо – то по Пелевину ...

Вопрос, однако, шире ширмы – в характере спектакля, режиссуре. Жизнь меняется, экономика в падении, новые решения, тренды … В нынешней постановке меньше театральных масок и шуршащих плащей (и в качественном, творческом отношении тут ничего нового), но! заметно больше крюка [компромата] и кинжала. Вата на режиссере-главном то добром, то злом полицейском Деде Морозе, много где слезла – и проглянул стальной каркас, Терминатор с лазерным прицелом. Кто играл на сцене – и раньше знали про эту машину, но чувствовали – если накосячу – ну максимум на маску плюнут, под ж .. пу пнут … Сейчас же актерские риски возросли. Могут, могут то самое. Вы слышите, грохочут сапоги?


Каков-то будет с нервничающими игроками второй акт? (И как поведет себя робот? Зрителям тоже стоит задуматься).

«Метагеография. Пространство — образ — действие» в ГТГ

В Государственной Третьяковской галерее 25 сентября открывается выставка «Метагеография. Пространство — образ — действие» — спецпроект VI Московской биеннале современного искусства. На выставке будет представлено более 120 экспонатов — работы художников начала ХХ века и современных художников, карты из Государственного исторического музея, геодезические инструменты и карты из Московского государственного института геодезии и картографии.
Научный консультант: Дмитрий Замятин ...

читать, смотреть http://artinvestment.ru/news/exhibitions/20150924_gtg_metageografiya.html

В современном мире физическая реальность, достижимая или только мыслимая, дополняется виртуальной, а четкие и ранее нерушимые границы становятся проницаемыми и неоднозначными. В этой ситуации обостряется потребность человека очертить свой локальный мир. Сам человек обладает немыслимой ранее свободой передвижения и часто (особенно в виртуальном пространстве) становится номадом (кочевником), который отрывается от места, блуждает и зависает в «нигде».

Евг. Ройзман в "ЧР"

PhotobucketPhotobucketPhotobucket

отличное, я считаю, интервью с Евгением Ройзманом на днях вышло в "Челябинском рабочем".

личность крупная, многогранная, раскрыть под силу только настоящему профессионалу.

а Лидия Федоровна Садчикова, обаятельнейшая женщина, как никак, "мастер интервью с известными людьми, в т. ч. деятелями культуры и искусства".

по-моему, психологию героя точно уловить и раскрыть ей удалось. относительно цельный портрет получился. без явного крена в общественно-политическую тематику (этого всегда много в других интервью с Ройзманом, а Л.Ф. не политический журналист).

мифы бегут впереди Ройзмана на километр вперед, куда бы он ни двинулся. такие нефальшивые интервью помогают понять его психологию (психологию созидания-деятельности-борьбы) и снимают многие вопросы. с них нужно начинать работу в регионах